-¿Qué es la postproducción o composición de vídeo? Introducción a After Effects, su interfaz y sus particularidades
-Comprensión básica del sistema de capas y el Motion Design
-Dinamic link con Adobe Premiere. Ventajas y desventajas del link dinámico en entornos de producción reales
-Fundamentos de la postproducción del video y creación de Matte Paintings (generación de entornos virtuales multicapa). Composición de fondos para piezas publicitarias reales de emisión
-Introducción a los keyframes de After Effects, tipología, similitudes y diferencias con Premiere
-Trackeo (seguimiento elementos y/o cámaras) básico de entornos en After Effects
-Trabajo con precomposiciones y la necesidad y conveniencia de estas
-Integración de chroma keys reales de emisión bajo Keylight
-Estudio de los diferentes métodos de incrustación, así como de los diferentes tipos de mattes
-Trackeo avanzado de cámara con “Camera Tracker” de After Effects
-Flujo de trabajo con trackeos 3D en entornos 2D: capas 3D
-Composición avanzada y generación de fondos multicapa
-Composición avanzada multicapa de VFX 2D, integración FX (explosiones, disparos, cambios cartelerías…)
-Profundización en el sistema de keyframes de After Effects: interpolados y splines
-Flujos de trabajo y comprensión de las máscaras y la rotoscopia con material de producciones reales
-Plugins nativos de After Effects: qué son y tipología
-Módulos de salida del After Effects, el render
-Exportación integrada en entornos de producción reales

-Qué es el motion design. Introducción al motion graphics complejo en 2D
-Teoría de la composición de imagen, la “Regla de Oro” y la “Sección Aurea”
-Teoría y psicología del Color
-Diferencias entre imágenes vectoriales e imágenes rasterizadas: ventajas del vector. Integración con Adobe Illustrator
-Animación avanzada mediante keyframes: el editor gráfico y las curvas polimodales. Las curvas de animación como elemento principal para creación de animaciones
-Flujos de trabajo con la herramienta de texto, sus efectos intrínsecos, así como los de las herramientas de formas vectoriales y sus amplias posibilidades
-Conceptualización del motion design: el storyboard
-Por qué es necesario tener las ideas claras
-Link dinámico entre After Effects y Adobe Illustrator y Photoshop
-Importación de logos vectoriales e imágenes multicapa
-La precomposición como herramienta principal del animador
-La animación dentro de la animación
-Principales herramientas y plugins 2D
-Elaboración exclusiva de un proyecto de motion graphics 2D desde cero, de su conceptualización, su desarrollo (búsqueda, recopilación y generación de recursos), su ejecución completa y su masterización final, incluida la sonorización

-Profundización en el sistema 3D de After Effects (cámaras, luces, visores)
-Particularidades, complejidades y ventajas del espacio tridimensional en After Effects
-Capas 3D: propiedades
-La cámara en el espacio tridimensional
-Creación y configuración de luces
-Modos de visualización del espacio 3D
-Uso avanzado de plugins en After Effects en entornos 3D: plugins 3D en capas 2D
-Matte Paintings avanzados
-Plugins de terceros, visión general de los plugins (su instalación y funcionamiento general) diseñados como añadidos a After Effects
-Scripts de terceros, visión general de los script (su instalación y funcionamiento general) diseñados como añadidos a After Effects